Iris van Herpen的回顾展在巴黎、布里斯班、新加坡和鹿特丹展出后，首次来到北美，登陆纽约。

2026年5月16日至12月6日，布鲁克林博物馆将举办“Iris van Herpen：塑造感官”展览。

超过140件高级定制时装作品分布在博物馆五楼，这些作品凝聚了这位设计师近二十年的创作，她将时尚、科学与数字制造融为一体。

该展览最初由巴黎装饰艺术博物馆于2023年组织，此后一直在巡回展出，纽约一直是计划中的一站。

对于自van Herpen早期就关注她作品的人来说，这次展览也提供了一个从技术遗产角度审视她的机会。

2010年，这位设计师在阿姆斯特丹时装周上展示了Crystallization上衣：这是时尚周上首次亮相的3D打印时尚单品。

这件连衣裙与建筑师Daniel Widrig和Materialise合作设计，采用选择性激光烧结（SLS）技术用白色聚酰胺制造，打印耗时整整六天。

这件首作之后是多年对不同技术的实验。

2011年推出了Skeleton连衣裙，同样采用SLS技术用白色尼龙制作。

2018年，与代尔夫特理工大学合作使用PolyJet技术开发的Foliage连衣裙，将3D打印提升到了新高度：直接在薄纱上打印仅0.8毫米厚的花瓣图案，连续打印260小时。

Van Herpen并未止步。2024年，她推出了首件3D打印婚纱，2025年又推出Ecosophy，将欧根纱和蕾丝与3D打印元素相结合。

“塑造感官”展览中并非所有作品都采用增材制造。

谷爱凌在最近一次Met Gala上穿着的泡泡连衣裙的一个版本也出现在展览中：使用紫外线手工融合的虹彩玻璃气泡。

这并非孤例。Van Herpen的作品涉及激光切割、参数化建模、生物灵感材料、分形几何和神经科学。

人们在撰写关于她设计的文章时，最常提到3D打印，但她的实践比这个标签所暗示的更广泛，也更难归类。

她的设计也赢得了全球一些顶级名流的青睐，包括Beyoncé、Björk、Cate Blanchett、Lady Gaga、Miley Cyrus和Ariana Grande。

这些礼服现在正在纽约展出。展览在布鲁克林博物馆举办，将持续至12月6日。

如果你在纽约并且有机会前往，不妨猜猜这140件作品中究竟有多少件是3D打印的。

*所有图片来源：Iris van Herpen