在巴伐利亚小镇里登，珠宝匠人Andrea Patzner正通过她16岁的儿子和几台桌面3D打印机，延续地区的传统工艺。Andrea出身手工艺世家，家族历史与当地珠宝产业和精密义眼制作紧密相连，她如今将这种艺术性与精确度的传统融入现代数字工具中。

当一位87岁的锡雕大师因无人继承手艺而退休时，Andrea面临技艺失传的挑战。她的解决方案是将地区手工艺传统与AI辅助的3D设计及小规模增材制造相融合。



Andrea现使用AI平台Sloyd进行设计，该平台能根据文本或图像生成3D模型。每个模型生成耗时不足两分钟，但过程需耐心迭代和优化，直到设计达到平衡。她强调，用AI创作依然是创作，需要审美力和可行性判断，技术只是加速了创意探索过程。

当设计确定后，她16岁的儿子接手进行Blender软件操作，包括修复几何结构、优化细节以及准备3D打印文件。他们的车库已成为紧凑型工坊，多台打印机日夜运转。

材料选择是艺术创作的一部分，每次打印都根据强度、表面纹理和重量进行调整。Andrea不断试验新型线材和后处理工艺，使3D打印珠宝保留手工质感。



并非所有3D打印件都直接作为成品输出，许多被用作铸造模具，延续传统雕刻或焊接工艺的逻辑，但通过数字化工作流实现。Andrea与合作伙伴将AI和3D打印融入珠宝焊接工艺。

为当地珠宝制造商，Andrea使用Sloyd设计啤酒节主题的乐器造型。打印模型用于锌合金铸造模具，生产既尊重传统又开拓创新的收藏别针。

当87岁雕刻师退休时，Andrea运用Sloyd和3D打印为年度圣诞信制作锡制圣像符号。虽无法保留古老工艺本身，但圣诞传统得以延续。



Andrea表示，许多小型工艺正在消失，AI和3D打印不会让旧工坊重生，但能帮助传承其中的精髓。她的方法并非取代手工艺，而是适配：保留细节、仪式感和器物之美，同时为新一代创造者用像素、打印机和指令构建传统腾出空间。