MJF技术闯入高级定制：Jean Paul Gaultier五套造型背后的3D打印骨架

在线3D打印服务商Sculpteo与法国高级定制时装屋让·保罗·高缇耶（Jean Paul Gaultier）合作，为2026-27秋冬高定系列制作了五套高级定制造型。
这是该品牌首次公开采用3D打印技术，设计师为ROMI。

所有组件采用HP多射流熔融技术（MJF）打印，以TPU（热塑性聚氨酯）和PA12（聚酰胺12）为材料，并以未加工的原始状态交付部件，交由高级定制工坊进行手工处理。
PA12是一种轻质耐用的聚合物，TPU柔软有弹性，一个负责结构，一个负责舒适，平衡得挺好。

设计需求是制作该品牌在现有时间内无法通过其他方式实现的几何形态。
高缇耶希望以足够快的速度和精度制作复杂、非传统的造型，使每个打印元素都能与服装其他部分完美对齐。
这些流畅的形态若采用传统高级定制工艺，即便能实现，也需要缓慢且劳动密集的手工制作。
尺寸精度与形态本身同样重要，因为偏差几毫米的雕塑部件就无法贴合人体。
该品牌表示，速度、精度和设计自由度的结合，使得在严苛时间表内实现高度复杂的概念成为可能，TPU的柔韧性同时满足了创意和技术要求。

五套设计里，增材制造在第七套、第十九套和第二十六套中各自扮演了不同的角色。
每一件作品都尝试了增材制造的不同玩法，有精细的纹理、有机的形态和复杂的几何结构，用传统工艺很难做出来。

第7套造型中，打印件作为雕塑感胸衣的基底，并非最终表面。
打印基底经打磨、上底漆，再反复浸蘸乳胶，构建出与模特肤色匹配的光滑、类肤表面。
解剖学特征被逐一手工打造，美人痣被绘制上去，一条蜿蜒的拉链被整合进背部。
打印部件是骨架，而高级定制的精髓在于附着其上的一切。
3D打印在这里的贡献，是给手工留一个贴合身体的精确基底。

第19套造型则利用打印机来实现重复性。
其花瓣以PA12材料逐一打印，再手工组装成复杂的三维立体结构。
据Sculpteo介绍，这种方法可实现复杂而轻盈的形态，同时在创作过程中为定制化和把控留出空间。

第26套造型最接近工程学应用。
一种定制TPU结构作为单一设计元素打印而成，在保持轻盈和柔韧的同时定义了服装的轮廓，创造出流畅、连续的形态。
在这里，增材制造并非装饰服装，而是构建服装本身，计算设计和打印承担了服装造型的重任，收尾工作则由手工完成。

这几套衣服的制造路径，也回答了PA12和TPU如何选择的问题：取决于部件需要硬挺，还是需要跟随身体运动。

也就是说，Sculpteo正在填补的是一个组件层面的空白。
高级定制工坊几乎可以手工完成任何事物，但并非所有几何形态都能实现，也并非都能赶上秀场日程。
无论是雕塑感胸衣、数十片独特花瓣，还是一个连续柔韧的结构，3D打印无需模具即可生产这些元素，且没有单件变体成本，然后以原始部件的形式交付给工坊。

同样的逻辑也贯穿于时尚配饰领域。
2026年3月，眼镜公司Kaneko Optical（金子光学）为ISSEY MIYAKE MEN（三宅一生）2026春夏系列发布了UROKO眼镜款式。
该款式摒弃了传统镜框几何结构，光学结构被分割为八个凹面部件，每侧四个，每副镜框在结构和视觉上都是独一无二的。
这些打印镜框通常仍需后处理和表面精加工才能达到零售品质，这与高缇耶造型所依赖的「打印部件+手工处理」模式如出一辙。

2026年7月，设计师劳拉·奇维蒂（Laura Civetti）展示了自适应系统（Adaptive System），
这是一款基于生理数据而非尺码表构建的服装，将多种人体数据整合到单一设计工作流中。
一种方法是个性化表面，另一种是个性化结构。

高缇耶的系列站在这一谱系的传统一侧，离散的打印部件，手工整合。
当截止日期是秀场T台时，这是务实的选择。
有人可能会觉得3D打印做高定只能硬邦邦、冷冰冰的，但第7套那个胸衣恰恰相反，打印件只是底子，真正的皮肤质感是手工一层层做出来的，这反而把手工的价值放大了。
高级定制这个圈子，一直是一边用手工守着老手艺，一边又忍不住试新工具，3D打印这次算是给高定添了个新解法。